书法六性
来源： 赤子杂志 发布时间：2017-10-17
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作者/ 海翁
辛卯年与友人南游苏、杭、宣城，访名迹、寻遗贤。期间亦购文房之具，于宣城试笔醒墨之际，观水墨相化而顿有心悟！得海翁书法之＂六性＂说，即“水性”、“笔性”、“纸性”、“墨性”、“心性”、“场性”。此书者“六性”，正应对于画者“六法”。为学书者不可不知，不可不重视的要诀。
书法之中潜移默化的一些元素，造就了书法，构筑了书法的生命，其中水、墨、笔、纸、心，场，是构成书法的几大要素，归类为书法六性，即为：水性、墨性、笔性、纸性、心性、场性。
水性。古人云：＂智者乐水＂，亲近水的人，也会得到一些智慧的思考。这种智慧可能就来自“水利万物而不争”吧！对于书法而言，不同地域的水对于墨、纸、笔以及个人的情感，带来了一系列的连带影响，进而影响创作者的情绪和作品质量。北方的水，比较厚重，醒墨的时间相对就会长，而江南地区的水质就比细软，润滑度高，醒墨时间相对较短。当时在宣城醒墨时，水倒入墨碗中那一刻发生的变化至今历历在目：水墨相遇的剎那间，表面鼓起了一层厚厚的泡沫，用笔一搅动，马上又恢复平静，没多久就可以书写了，这对于身居北方的我来说就是一个小小的奇迹。于是，我似乎突然明白为什么好笔好纸出在这里，原来“水”是其中一个重要的原因。另外，很多人喜欢用水书写。经常会看到一些老人在公园里用海绵蘸水写字，而且写得不错。但是如果让他们换用墨，结果就不能尽人意了。这就是水和墨的区别，不识其性，难以成其意。
墨性：墨性直接影响了创作者的心性。《墨经》云：“凡墨色紫光为上，黑色次之，青光又次之，白光为下。凡光与色，不可废一。次久而不渝者为贵，然忌胶光。古墨多有色无光者，以蒸湿败之，非古墨之善者。其有善者，黯而不浮，明而有艳，泽而有渍，是谓紫光。”制墨之佳者，代有名家。古墨坚致如玉，光华如漆。古人用墨也必择精品，不仅借以传当时，更借以传美于后世。古人在对于墨的浓淡是有讲究的。唐代欧阳询有“墨淡则伤神采，绝浓必滞锋毫。”元代陈绎曾又有“水太渍则肉散，太燥则肉枯。干研墨则湿点笔，湿研墨则干点笔。墨太弄则肉滞，太淡则肉薄”。可见用墨恰到好处也是书写中一个必不可少的重要因素。而且我发觉，古人研墨的过程往往也是一个沉定自己、收心抱一的一个过程，而后才会有“文在笔先”、“意在笔先”的妙境。在快餐文化盛行的今天，我建议大家偶尔也要静下心来研一次墨，让自己的心感知一种由内而外的宁静。
纸性：纸是书法非常重要的载体。古人讲究用纸，常用退了火性的纸。现在的人讲究不起，也不懂讲究。实际上里面含了诸多奥秘。纸是会说话的，对于能够驾驭笔墨的人，纸是非常好的润滑剂；对于笔墨驾驭能力差的人，纸的好坏与他无关。纸与笔之关系，强纸如用刚笔则刺刺不入，故必须用柔笔以书之。弱纸如用柔笔则绵绵不起，故必须用刚笔以书之，刚柔与强弱相立而相济也。书画家多以用旧纸为乐，书写时老纸不会给你停留时间。如果能够驾驭，就如鱼得水、得心应手、酣畅淋漓，如老友般久别重逢。对于初学者则以用原书纸习大楷，用毛边纸或料半宣纸习小字，不必求其精美者。因练习之时，用惯粗劣者，则一遇佳纸，便有眉飞色舞之乐。只有了解了“纸性”，才能于内心舒展一片天地，为书者的情感和才华铺平道路。
笔性：“工欲善其事，必先利其器”。器不利则事不善，虽有大名家而与以卑劣之笔、败坏之墨、粗糙之纸，求其得心应手，挥洒自如，岂可得哉。对文人来说，笔如同武士手中的宝剑，非常重要。尤其对于学书者来说，笔是非常重要的。笔可以给人自信，也可以让人扫兴，这就是古代文人为什么会定制专用的笔。没有最好的笔，只有更适合的笔，并非贵的就是好的，便宜就不好。我往往发现一些小摊上的笔很适合我，并很喜欢，几十块一支的笔也可用几年，现在都还在用着。我用羊毫较多，写草书多用羊毫。楷书、隶书、篆书用兼毫和狼毫较多。羊毫也分长、中、短，小草、大草、狂草、榜书，往往用软笔来写硬字，羊毫写出的字硬朗，因为中峰着笔。笔如剑，笔锋即剑锋，当我们能完全将笔与心合为一体，那么我们挥毫泼墨就会如裴旻舞剑，＂庶因猛励，就通幽冥＂！
心性：个人的心境，心情，学养，天资，创造力，想象力，空间感，审美高度，格局。如同我们的心脏，属于我们左上方，古人叫“君位”。心处于人体三七处（身体的黄金分割处），心性主导其他五性。西汉杨雄说“书者心画也”，书法是文人的心电图，文人内心的写照。心性表达文人情怀。唐代孙过庭《书谱》说“达其情性，行及哀乐”，我觉得文人心性是个人修养的综合指标。文人的个人修养拿今天的话说是要有一颗对社会、家庭、对自我的高度责任心的人文关怀，以及对自然的探求之心，对自我的感悟之心。作为修行者来说慈悲、善良和感恩之心（对天地的敬畏之心，敬天悯人之心，对自然的忠诚之心，对无常的应变之心）是完全可以跨越任何宗教的。这是一个人一生中的三把金钥匙，只要能拥有它们，就可以打开任何一座宝藏。心性不好则不可能创作出好的作品来，以古代书法家王羲之的故事为例：王羲之一日远游，路上身体不适，饥饿交加，写了个“当”字让书童到当铺卖字，当铺老板因觉得其字病态十足而拒之。书童回来告知，羲之愠怒，重新写了个很大的“当”字再让书童当之，当铺老板觉得其字怒气冲天而终不接纳。故事告知我们一个人的心性的重要性，这里直接说明了心性影响到了墨性，并给观者带来的不同感受。正如东汉董仲舒说的“凡物必有合”。元代陈绎曾也曾说过“喜怒哀乐，各有分数。喜即气和而字舒，怒则气粗而字险，衰即气郁而字敛，乐则气平而字丽。情有重轻，则字之敛舒险丽亦有浅深，变化无穷。”又可见书法将书写者的心迹表露得一览无余。而美好的心境总能给人带来愉悦之感，所以，休养心性对书写者来说是必不可少的。至于一个人的天资、学养以及审美思想的高度等等这些元素，都是丰富心性的必不可少的。
场性：一是指书者从小生活的环境，师长的影响，同伴的耳濡目染。长大成人后对世界的认识以后，对生活环境的塑造和选择。如选择爱人，选择朋友，对正义的敏感性，判断，生活环境等。为什么长江以南出才子佳人？因为在青山绿水的环境中，人们便会滋生出吟诗作画的想法，更愿意去挥毫泼墨。刘禹锡有“遥望洞庭山水色，白银盘里一青螺”，宋欧阳修的“醉翁之意不在酒，在乎山水之间也”，以及范仲淹的“碧云天，黄叶地。秋色连波，波上寒烟翠”等诗词信手拈来，皆为古人寄情山水，抒发心中之感之作。试想，假如一出门万里黄沙，千里飞雪，怎么会使人有心情吟诗作画呢？不同环境造就不同字形，南北方人写字是不一样的。江南吴侬软语，缱绻呢喃，自古出文人雅士；而北方多的是战士，西北多豪强，燕赵多慷慨悲歌之士。二是指生活的人文环境：朋友圈，师长，师友间的敦促，良好的学习、交流环境可激发书写者的积极性；此外书写时的环境（现场书写的空间：山水，寺庙，地下室，不同环境写出的东西不同）也会从无形中影响书写的质量。所以，“场性”，其实有两层概念，其一就是自然环境，其二是人文环境，二者互为融合方可为文人书者创造出理想的艺术天地。
＂书法六性＂是书者在实践中的体悟，从书中体悟人生，体悟宇宙真谛！仔细体味把这些天机妙悟融汇于胸，自得文意、臻于大化。
辛卯年与友人南游苏、杭、宣城，访名迹、寻遗贤。期间亦购文房之具，于宣城试笔醒墨之际，观水墨相化而顿有心悟！得海翁书法之＂六性＂说，即“水性”、“笔性”、“纸性”、“墨性”、“心性”、“场性”。此书者“六性”，正应对于画者“六法”。为学书者不可不知，不可不重视的要诀。
书法之中潜移默化的一些元素，造就了书法，构筑了书法的生命，其中水、墨、笔、纸、心，场，是构成书法的几大要素，归类为书法六性，即为：水性、墨性、笔性、纸性、心性、场性。
水性。古人云：＂智者乐水＂，亲近水的人，也会得到一些智慧的思考。这种智慧可能就来自“水利万物而不争”吧！对于书法而言，不同地域的水对于墨、纸、笔以及个人的情感，带来了一系列的连带影响，进而影响创作者的情绪和作品质量。北方的水，比较厚重，醒墨的时间相对就会长，而江南地区的水质就比细软，润滑度高，醒墨时间相对较短。当时在宣城醒墨时，水倒入墨碗中那一刻发生的变化至今历历在目：水墨相遇的剎那间，表面鼓起了一层厚厚的泡沫，用笔一搅动，马上又恢复平静，没多久就可以书写了，这对于身居北方的我来说就是一个小小的奇迹。于是，我似乎突然明白为什么好笔好纸出在这里，原来“水”是其中一个重要的原因。另外，很多人喜欢用水书写。经常会看到一些老人在公园里用海绵蘸水写字，而且写得不错。但是如果让他们换用墨，结果就不能尽人意了。这就是水和墨的区别，不识其性，难以成其意。
纸性：纸是书法非常重要的载体。古人讲究用纸，常用退了火性的纸。现在的人讲究不起，也不懂讲究。实际上里面含了诸多奥秘。纸是会说话的，对于能够驾驭笔墨的人，纸是非常好的润滑剂；对于笔墨驾驭能力差的人，纸的好坏与他无关。纸与笔之关系，强纸如用刚笔则刺刺不入，故必须用柔笔以书之。弱纸如用柔笔则绵绵不起，故必须用刚笔以书之，刚柔与强弱相立而相济也。书画家多以用旧纸为乐，书写时老纸不会给你停留时间。如果能够驾驭，就如鱼得水、得心应手、酣畅淋漓，如老友般久别重逢。对于初学者则以用原书纸习大楷，用毛边纸或料半宣纸习小字，不必求其精美者。因练习之时，用惯粗劣者，则一遇佳纸，便有眉飞色舞之乐。只有了解了“纸性”，才能于内心舒展一片天地，为书者的情感和才华铺平道路。
笔性：“工欲善其事，必先利其器”。器不利则事不善，虽有大名家而与以卑劣之笔、败坏之墨、粗糙之纸，求其得心应手，挥洒自如，岂可得哉。对文人来说，笔如同武士手中的宝剑，非常重要。尤其对于学书者来说，笔是非常重要的。笔可以给人自信，也可以让人扫兴，这就是古代文人为什么会定制专用的笔。没有最好的笔，只有更适合的笔，并非贵的就是好的，便宜就不好。我往往发现一些小摊上的笔很适合我，并很喜欢，几十块一支的笔也可用几年，现在都还在用着。我用羊毫较多，写草书多用羊毫。楷书、隶书、篆书用兼毫和狼毫较多。羊毫也分长、中、短，小草、大草、狂草、榜书，往往用软笔来写硬字，羊毫写出的字硬朗，因为中峰着笔。笔如剑，笔锋即剑锋，当我们能完全将笔与心合为一体，那么我们挥毫泼墨就会如裴旻舞剑，＂庶因猛励，就通幽冥＂！
心性：个人的心境，心情，学养，天资，创造力，想象力，空间感，审美高度，格局。如同我们的心脏，属于我们左上方，古人叫“君位”。心处于人体三七处（身体的黄金分割处），心性主导其他五性。西汉杨雄说“书者心画也”，书法是文人的心电图，文人内心的写照。心性表达文人情怀。唐代孙过庭《书谱》说“达其情性，行及哀乐”，我觉得文人心性是个人修养的综合指标。文人的个人修养拿今天的话说是要有一颗对社会、家庭、对自我的高度责任心的人文关怀，以及对自然的探求之心，对自我的感悟之心。作为修行者来说慈悲、善良和感恩之心（对天地的敬畏之心，敬天悯人之心，对自然的忠诚之心，对无常的应变之心）是完全可以跨越任何宗教的。这是一个人一生中的三把金钥匙，只要能拥有它们，就可以打开任何一座宝藏。心性不好则不可能创作出好的作品来，以古代书法家王羲之的故事为例：王羲之一日远游，路上身体不适，饥饿交加，写了个“当”字让书童到当铺卖字，当铺老板因觉得其字病态十足而拒之。书童回来告知，羲之愠怒，重新写了个很大的“当”字再让书童当之，当铺老板觉得其字怒气冲天而终不接纳。故事告知我们一个人的心性的重要性，这里直接说明了心性影响到了墨性，并给观者带来的不同感受。正如东汉董仲舒说的“凡物必有合”。元代陈绎曾也曾说过“喜怒哀乐，各有分数。喜即气和而字舒，怒则气粗而字险，衰即气郁而字敛，乐则气平而字丽。情有重轻，则字之敛舒险丽亦有浅深，变化无穷。”又可见书法将书写者的心迹表露得一览无余。而美好的心境总能给人带来愉悦之感，所以，休养心性对书写者来说是必不可少的。至于一个人的天资、学养以及审美思想的高度等等这些元素，都是丰富心性的必不可少的。
＂书法六性＂是书者在实践中的体悟，从书中体悟人生，体悟宇宙真谛！仔细体味把这些天机妙悟融汇于胸，自得文意、臻于大化。
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