意在笔先 笔随意动——武钢书法作品赏析

武钢简介：

武钢，1957年生于湖北武汉，毕业于天津工艺美术学院环境艺术专业，中国书法家协会资深会员，湖北省书法家协会研究员，现任武昌理工学院书法教师。书法作品入展全国六、七、八届中青年书法篆刻展，全国第一届行草书法展，获全国黄鹤楼书法大赛优秀奖，全国黄鹤楼迎春书法大赛二等奖，湖北省第二、三、四届书法展分获二等奖及优秀奖，书法作品发表于多家专业刊物，并被多家博物馆收藏和碑勒石。2006年至今为学校培养三名学生加入中国书法协会湖北分会，近百名学生参加国家和省级书法比赛并获奖，2009年获湖北省教育厅“优秀指导教师奖”。
 

    前些时，在武钢的书房里，得见一幅他的新作挂在墙上。初一上眼，便感到有一股灵气迎面扑来，不禁拍案惊呼：武钢的现代书法竟也如此精到！这便引起了笔者要写这篇赏析的冲动。
武钢幼年时就在慈母的教诲下习练书法。12岁时便在湖北襄阳地区的书法比赛中获奖。后拜著名书法家钟鸣天、欧广勇为师，80年初加入湖北省书法家协会，是当时仅有的几名少年书法家。为了对艺术的更高追求，80年中，他考入了天津美院深造，在津门又得益于李鹤年、孙伯翔等大师的指点，书法视野得到了进一步开拓。
    武钢的书法作品从唐楷入手，上溯二王行草，进而对汉简、北碑及民间墓志铭心慕手追。近20年来又对现代书法从事深入研究和实践。半生汗颜，矢志不辍。
    现代书法，正名于1985年“首届全国现代书法展”之后。对于现代书法的争论，20多年来一直没有停止过。焦点集中在两点上：一是继承传统书法的精髓，渗入现代意识和现代观点，从而进行现代书法创作。二是现代书法是“非书法”、“反书法”、“破坏书法”。
    笔者赞成第一种观点，也是武钢所实践的观点。
    武钢的现代书法秉承了传统书法的笔法笔意，讲究点画线条的筋、骨、血、肉及神采、气息等审美内涵，凭着他对传统书法的深厚功底，和对现代人多方位的审美要求，尽力创作出多维形象的作品来，笔墨的浓、淡、粗、细；字的大小；字和行间的空白都在不经意的千变万化之中。这种千变万化常常给人一种意料之外而又情理之中的美感。
    把一个字写好不难，把一幅字写好就有点难。把一幅字写活，写出灵气来更难，把一幅字写出韵味，写出意境来就难上加难了，没有几十年的专心修炼是绝然做不到。
    传统书法，往往是以理分析在先，把点、划、撇、勾、捺，以及字的结构、章法的构成等先有一番构思，然后再落笔。这种程式化的方法被现代书法的有成者所突破。武钢的作品体现了这种突破的成就。他的字绝无事先的精心安排和刻意雕凿之处。一切皆在随意之中，这种随意性不是随便乱写，而是把自己放在一个自然而自在的空间里，把书法之法蕴藏在心中，融化成自己对书法理解的深厚底蕴。当灵感来临时，便会如火山般喷发而出。意在笔先，笔随意动。一切全在忘我的境界中自如挥洒，动如万马奔腾，静如弥勒落座；空灵处如广袤旷野，紧密处则密不透风，乃至篆刻艺术的破刀之法也在不经意中时而出现。故而，武钢书法艺术的特点我们可用两个字概括：自然。正是这个自然，使武钢的书法作品有了足以让人赏心悦目的韵味。欣赏他的书法是一种美的享受。
   书法的韵味和意境，历来被认为是书法艺术的最高境界。韵味和意境与“舞”和“蹈”一样，既有区别又须臾不可分开。尽管传统书法也蕴藏着韵味和意境，但由于受到循规蹈矩的条律所约束，难以使书写者把韵味和意境表达得酣畅淋漓。有人认为，书法的韵味和意境全在空白之处，我却不以为然。空白自然重要，但绝不是唯一。你把一张宣纸上甩上几堆“狗屎”难道也有韵味吗？一幅有韵味的作品，首先要字写得美，写得有功夫。字不美，空白再有变化，也难出韵味。字美是基础，然后才是章法的运用，包括字的大小，留空的变化等。这些没有功底的人是无法做到的。
    然而，韵味和意境究竟是什么？迄今为止，没有一个明确的回答。我以为。所谓韵味，是作品本身所散发出来的一个“气场”，它看不见，摸不到，但可以让人感觉得到。所以，韵味，是人对作品的一种感觉。或静如湖水，或动如飞瀑，或雅如美女，或猛如张飞……感觉由审美主体的不同而千变万化。由感觉而引起的联想，那就是意境。
    在欣赏武钢作品的时候，我们首先会感到有一种美的力量的冲击，然后，就有美的韵味的感受。至于意境，那就任由你的想象去完成吧！

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